Surealisme dan Fantasy Digital Painting karya Christian Schloe

Apa pun bisa terjadi di dunia yang memegang keindahan seperti Christian Schloe. Christian Schloe adalah seniman berbakat Chili yang karyanya termasuk seni digital, lukisan, ilustrasi dan fotografi

Seni surealis adalah cara terbaik untuk menentukan karya lukisan digital, yang mengangkut kami ke dunia asmara dan keindahan.

Penggunaan warna hati, cahaya, warna dan bentuk menciptakan dunia yang unik dan karismatik yang bisa dekat hanya untuk impian kita.

Seni Christian Schloe merupakan pernikahan yang bahagia antara realitas dan imajinasi.

Jika kita berbicara tentang beberapa contoh seperti "The Beginning", "Dreamer", "Kebangkitan", "The Mermaid Pearl", dan beberapa orang lainnya, mungkin fitur seninya akan dibahas dengan cara yang berbeda.

Semua ini adalah contoh sempurna dari kombinasi antara bentuk-bentuk konvensional kehidupan dengan fantasi, dengan garis dan warna dari surealisme yang terbaik.

Resource : https://www.facebook.com/ChristianSchloeDigitalArt
Surealisme and Fantasy Digital Painting karya Christian Schloe
Read more »

24 Lukisan Abstrak Karya Dario Campanile

Dario Campanile Lahir April 21, 1948 di Roma, Dario mulai membuat sketsa sebagai anak yang berusia masih sangat muda. Pada usia enam tahun, bakatnya untuk seni didorong dengan pemberian seperangkat kecil cat air dari pamannya yang juga adalah seorang pelukis. Ketika ia berusia 14 tahun, Dario terbaring di tempat tidur dengan penyakit ginjal selama tiga bulan, dan ayahnya memberinya cat minyak pertama untuk menghiburnya. Begitu ia mulai bekerja dengan cat minyak, ada rasa keakraban untuk dapat dengan mudah mengekspresikan dirinya dalam media ini. Pengalaman ini mempengaruhi dia lebih mendalam untuk melanjutkan karya seni lukisnya.

Setelah lulus dengan pujian dari kursus desain industri, Dario menghabiskan waktu berkonsentrasi pada lukisan dalam gaya klasik, sebagian besar masih Lifes. Pada tahun 1967 ia memasuki kompetisi seni pertamanya di Norma, Italia. Dario adalah peserta termuda yang menerima penghargaan, dan dipuji oleh para juri untuk karyanya baik.

Pada usia delapan belas tahun, Dario memiliki nasib baik untuk bertemu Giorgio de Chirico, master Italia seni metafisik. Dario menunjukkan kepadanya beberapa lukisan dan bertanya apakah ia harus menghadiri sekolah seni. De Chirico menasihati pelukis muda untuk sekedar bereksperimen dan terus menemukan teknik sendiri. Terinspirasi oleh pertemuan ini, Dario menemukan bahwa KERJA KERAS SENDIRI dan DISIPLIN terbukti menjadi guru yang terbaik. Dia terus bekerja penuh waktu pada seni, dan pada saat ia berusia dua puluh tahun, ia berhasil memamerkan lukisannya di Galleria Esedera di Roma, dan menarik perhatian kolektor internasional.

Pada tahun 1968 Dario dipanggil untuk tugas oleh tentara, tapi hanya seorang prajurit selama dua minggu. Seorang jenderal dari Roma melihat beberapa karyanya di galeri, dan menugaskan membuat beberapa lukisan untuk kantor Departemen Pertahanan. Dario menghabiskan tahun depan dan setengah melayani militer dari studio sendiri.

Dia kemudian pergi ke London untuk belajar bahasa Inggris dan menunjukkan lukisannya. Dario mampu mendukung dirinya menjual seni di Hyde Park Corner pada akhir pekan dan berpartisipasi dalam acara kelompok dengan seniman lokal di Chelsea. Sebelum ia meninggalkan London, dia menjual lukisan secara teratur di J. Middleton Gallery di Kings Road . Ini adalah titik balik bagi artis, karena itu adalah pertama kalinya ia melihat seni tidak hanya sebagai cara hidup, tapi cara untuk mencari nafkah.

Dario kembali ke Roma, dan melalui klub seniman lokal yang mengorganisir pameran kolektif di sekitar kota, ia bertemu Madame Lucille Duillars, seorang konsultan seni berpengaruh dari Paris. Dia termotivasi Dario untuk mengambil langkah maju yang besar dalam pengembangan gayanya ketika dia menunjukkan bahwa penggunaan warna, cahaya dan bayangan adalah ciri khas surealis. Mme. Duillard menantang seniman muda untuk mengejar arah baru dengan undangan untuk menunjukkan di Gallerie L Fayette di Paris.

Dia menyatakan bahwa ia tidak membawa karya seni klasik untuk pameran. Bawakan aku sesuatu yang murni dari imajinasi Anda, katanya. Sesuai dengan nalurinya, Dario berkembang dalam kebebasan baru untuk mengekspresikan dirinya melalui surealisme.

Musim panas berikutnya, salah satu pengalaman yang paling menarik dari kehidupan Dario terjadi. Ia mengunjungi koloni seni di Cadaques, Spanyol, juga merupakan rumah musim panas guru surealis Salvador Dali. Setelah ditunjukkan beberapa karya Dario, Dali mengundangnya ke rumahnya untuk pertukaran ide. Selama beberapa hari berikutnya, Dario ditawari banyak dorongan dan inspirasi untuk mengeksplorasi dimensi baru teknik dan komposisi. " Dali benar-benar terkesan dengan pekerjaan saya ", Dario ingat , " dan mungkin dia menarik kaki saya sedikit, tapi ia memutuskan untuk memanggil saya ' Master Romawi . "

Belakangan tahun itu , Dario melakukan perjalanan ke California, baik untuk melihat pemandangan dan untuk dapat merasakan dunia seni di AS Terbiasa membawa portofolio kerja dengan dia, tampaknya wajar untuk menunjukkan foto-foto lukisan untuk galeri di Los Angeles saat ia berjalan -jalan. Tidak hanya karyanya diterima dengan baik, tapi setelah melihat itu, pemilik Galeri Acosta di Beverly Hills menawarkan Dario one-man menunjukkan April berikutnya . Acara ini sangat sukses bagi seniman, seperti memperkenalkannya kepada kolektor dari industri film dan musik, serta membawa banyak tawaran untuk melukis buku dan cover album. Setelah pindah ke Los Angeles pada tahun 1973, Dario mengalami kesuksesan komersial yang besar, dan menjelajahi arah baru dalam seni. Dia bekerja dengan patung tanah liat, cor patung kertas dan kertas cor bas relief. Karya seni -Nya tertangkap mata aktor Valerie Harper, Carl Weathers, dan Cheech dan Chong, musisi Herbie Hancock, casting director Lynn Stalmaster, dan penulis Harlan Ellison, yang adalah salah satu dari banyak kolektor karya Dario .

Pada tahun 1986 setelah bekerja di Los Angeles selama lebih dari satu dekade, Dario merasa terhormat untuk dipilih dari ratusan seniman untuk menciptakan Logo HUT ke-75 untuk Paramount Studios. Desain cantik dari simbol gunung yang terkenal terlihat pada setiap Paramount publikasi.

Pada tahun 1988 Dario pindah ke Carmel, di mana ia membuka galeri sendiri , dan mulai menunjukkan karyanya secara teratur di galeri di Hawaii. Pada tahun 1990 Dario kemudian pindah ke San Francisco Bay Area dan mulai menunjukkan karyanya di galeri baru di sana juga.

Pada tahun 1995, Vincent Lee dari Hong Kong mengundang Dario, dalam hubungannya dengan artis Yankel Ginzburg, untuk berpartisipasi dalam acara Tahunan Ketiga Charity Art Gala untuk memperingati Pendidikan dan Pelayanan Anak Usia dini. Kedua seniman yang diakui dalam surat dari Presiden Bill Clinton memberi selamat kepada mereka pada usaha yang berkelanjutan untuk mempromosikan niat baik dan kontribusi mereka atas nama pendidikan.

Pada tahun 2005, Campanile berada di antara 85 seniman dari lebih 30 negara yang berpartisipasi dalam pameran seni multimedia berjudul The Missing Peace : Seniman Pertimbangkan Dalai Lama. Campanile melakukan perjalanan ke India dan diberikan kunjungan pribadi di rumah Mulia. Wawancara ini memberikan artis dengan inspirasi lukisan , “Missing Peace: Found.”

Dario Campanile berada di Maui, Hawaii, dan melanjutkan perjalanan inspirasional lewat karya seninya. " Tujuan utama saya, " kata artis " adalah untuk dapat mengekspresikan jiwa saya benar dan melanjutkan perjalanan dengan mengambil risiko dan selalu membiarkan diri untuk mengeksplorasi visi baru."

Dibawah ini beberapa karya Seni Lukis Abstrak dari seniman Dario Campanile, jika anda ingin melihat karya lukisan Dario Campanile dengan tema realis atau surealis, silahkan menuju kesitus pribadinya : http://campanilefineart.com, disini kami hanya membagikan yang bertema lukisan abstrak. Adapun judul lukisan dari masing-masing lukisan abstrak dibawah terdapat pada nama file dari gambar lukisan abstrak tersebut, silahkan klik untuk melihat dan mengetahuinya.
Read more »

47 Lukisan Realisme Karya Alfredo Rodrigus

Lukisan bagi Alfredo Rodrigus itu menjadi bagian dari pengembangan masa kecilnya. Lahir dan dibesarkan di Meksiko dalam keluarga dengan sembilan anak, Alfredo menggunakan bakatnya untuk menambah penghasilan keluarganya.

Sekarang Alfredo Rodrigus tinggal di Barat dan memenangkan penghargaan tertinggi dari beberapa dari organisasi yang paling bergengsi, pekerjaan Alfredo juga termasuk dalam buku "Western Painting Today" oleh Kerajaan B. Hassrick dan "Contemporary Western Artists" oleh Peggy dan Harold Samuels. Karya Karya Seni Lukis Alfredo juga telah ditampilkan dalam majalah seperti Art of the West, Informart, Western Horseman dan International Fine Art Collector.

Seorang seniman profesional sejak tahun 1968, Alfredo Rodriguez sudah menikmati pengakuan internasional oleh kolektor seni pribadi dan korporasi, serta pujian kritis luas untuk karya seni lukis luar biasa dari Amerika Barat. gambar pegunungan, padang pasir dan desa-desa India dikagumi di mana pun mereka ditampilkan, tetapi perannya sebagai penduduk negeri yang menyediakan titik fokus karyanya. Saat ia melukis, ia menangkap martabat jiwa manusia ditinggikan oleh keindahan megah mereka disekitarnya.

Dia telah datang jauh dari seperti awal yang sederhana, dan kritikus percaya bahwa pengobatan ahli nya dari American Barat sebagian besar bertanggung jawab atas keberhasilan dan menunjukkan potensi yang lebih besar untuk masa depan.

Untuk mempelajari lebih lanjut tentang Alfredo Anda akan menemukannya ditampilkan dalam edisi Maret / April 2004 majalah issue of Art of the West. Lukisannya, "Daughters of Nature" menjadi sampul edisi ini. atau anda menuju website pribadinya disini : http://www.alfredoartist.com

Berikut 47 Lukisan Realisme Karya Alfredo Rodrigus :
Read more »

26 CG Wallpaper Rongrong Wang Artwork

26 Wallpaper Karya Computer Graphic atau biasa disingkat CG dihadapan anda saat ini adalah semuanya karya CG Wallpaper dari seniman CG yang berasal dari China Rongrong wang. karya - karya CG Wallpaper berikut ini benar-benar sebuah karya yang luar biasa dan sangat kreatif. sangat layak dan bagus untuk dijadikan wallpaper pada dekstop anda yang suka dunia seni utamanya dibidang CG ataupun sebagai bahan referensi dalam membuat karya-karya CG anda.
26 CG Wallpaper yang kami bagikan kali ini memiliki resolusi yang cukup tinggi antara 1920x1200 sampai dengan 2560x1600. silahkan anda klik gambar CG Wallpaper jika anda berniat untuk mengambil atau mengunduhnya.
Berikut 26 CG Wallpaper karya Rongrong Wang :
Read more »

25 Gambar Lukisan Bunga dan Pohon High Resolution

Posting kali ini admin blog senirupa akan berbagi dengan anda 25 Gambar Lukisan dengan mengambil objek Bunga ataupun Pohon. Bagi anda yang menyukai dunia lukisan, penggemar ataupun seniman lukis maka Karya Lukisan Bunga dan Pohon ini sangat layak untuk anda apresiasi sebagai bahan masukan ataupun sebagai bahan referensi dalam menciptakan karya-karya anda selanjutnya. Bisa juga bagi anda yang kebetulan seorang guru senirupa, baik ditingkat SMP maupun SMA menjadikan gambar lukisan bunga ini sebagai bahan referensi bagi peserta didik anda dalam membuat karya-karya ataupun tugas mereka. Terlepas dari itu semua Admin blog Senirupa yang juga awam dalam dunia lukisan sangat kagum melihat Gambar karya-karya  lukisan bunga ini yang sudah sekian lama bercokol di drive komputer admin yang sengaja kami pilihkan untuk anda.

Sengaja Gambar Lukisan Bunga dan beberapa karya karya senirupa yang lain yang kami bagikan di Blog Senirupa ini tidak kami berikan Watermark karena kami benar-benar ingin berbagi dengan anda. Anda bebas mengambil gambar-gambar tersebut sebagai bahan referensi dan kemajuan Senirupa Indonesia. Disamping itu, hanya karena sebuah watermark, keindahan gambar karya senirupa jadi hilang.
Berikut 25 Karya lukisan bunga dan pohon yang bisa anda apresiasi, klik gambar lukisan bunga tersebut jika ingin melihat dan mengambil dengan resolusi yang lebih besar.

Read more »

Karya Seni Fotografi Michal Zahornacky

Michal Zahornacky lahir pada tahun 1988 di Povazska Bystrica dimana ia juga saat ini tinggal dan bekerja. Dia membeli kamera pertamanya pada tahun 2010 dan sejak 2011 ia aktif dalam dunia fotografi. Anda dapat menemukan karya seni Fotografinya pada slovak serta pada portal web asing, yang didedikasikan untuk fotografi. Fokus favoritnya adalah kegiatan fotografi hitam dan putih. Anda dapat menemukan banyak emosi dalam potret, biasanya menunjukkan di atmosfer depresi. Cahaya dan kegelapan memainkan peran utama dan menciptakan semangat gambar. Dia berfokus pada menangkap dunia manusia dan ruang di sekitarnya ... dalam waktu yang sama Michal mengundang pengunjung untuk mendengarkan keheningan dunia dan manusia dalam karya Seni Fotografinya. www.michalzahornacky.com 

Read more »

Fantasy Art Karya Eko Puteh Handriyanto

Kali ini blog senirupa ingin berbagi dengan anda karya digital painting dari seniman yang berasal dari negeri sendiri yang mungkin tidak pernah anda dengar sebelumnya yaitu Eko Puteh yang berasal dari Batam dengan nama lengkap Eko Puteh Handriyanto. Saya tidak bisa bercerita banyak tentang biografi dari Seniman Eko Puteh ini karena saya sendiri tidak menemukan Biografi yang cukup detail dari seniman yang menyukai Aliran Surealis ini.

Jika anda ingin mengenal lebih jauh tentang Eko Puteh Handriyanto silahkan menuju ke situs pribadinya di Devianart : http://ekoputeh.deviantart.com
Berikut beberapa karya fantasy art dari Eko Puteh Handriyanto :

Read more »

24 Gambar Lukisan Ayam Karen's Tarlton

Kali ini blog senirupa akan berbagi kepada anda karya gambar lukisan dengan mengambil objek binatang ayam, dari ke 24 gambar lukisan ayam ini semuanya merupakan gambar lukisan dari seniman lukis dari California yang bernama Karen's Tarlton. Gambar Lukisan karya Karen's Tarlton sendiri sebenarnya tidak melulu ayam, namun sengaja kami membagikan kepada anda disini gambar lukisan khusus dengan tema ayam dari seniman Karen's Karlton, jika anda ingin melihat gambar lukisan dengan tema yang lain dari seniman Karen's Karlton, silahkan menuju ke website pribadinya yang akan kami lampirkan dibawah. Disana anda akan menemui gambar lukisan yang sangat mengagumkan dari segi teknik dan pewarnaan yang dituangkan kedalam karya-karyanya. itu menurut admin senirupa sendiri. Entahlah dengan anda.

Seniman Lukis Karen's Tarlton sendiri sebagaimana dimuat disitus pribadinya telah menyukai Seni Lukis sejak umur masih kanak-kanak. Dia adalah seorang seniman lukis otodidak sampai kuliah di University of California di Davis, dan juga belajar di Corcoran School of Fine Art di Virginia.

Karen's Karlton lebih banyak menghabiskan waktu dengan melukis, dia menjadi seorang seniman lukis profesional penuh selama kurang lebih 10 tahun. Karya-karyanya banyak dibeli klien untuk koleksi pribadi diseluruh Amerika, selain itu dia anggota dari Arlington Artists Alliance dan The Montgomery Art Guild.

Karya Karen's sangat tertagih dan menggantung di galeri dan dibanyak rumah di seluruh Amerika Serikat dan Eropa. Seorang seniman tercantum dalam direktori Artis Dunia, pekerjaannya saat ini dipamerkan di Masterpiece Framing & Gallery di Westbury, New York, Gallerie Severn di New Orleans, Louisiana, The Arlington Arts Gallery di Arlington, Virginia, dan Galeri SAC di Montgomery, Alabama. Selain itu, karya-karyanya baru-baru ini ditampilkan dalam Art Business News, Southern Lady, dan Galeri Seni & Seniman Selatan.

Website Pribadi : http://www.karensfineart.com

Berikut 24 Gambar Lukisan Karen's Tarlton yang bisa anda apresiasi, silahkan klik gambar lukisan ayam dibawah untuk melihat yang lebih besar.

Read more »

29 Gambar Lukisan Bunga

29 Gambar Lukisan Bunga yang ada dihadapan anda saat ini adalah gambar lukisan bunga karya Vie Dunn Harr seniman lukis yang berasal dari amerika. Kami membagikan Gambar Lukisan Bunga ini karena kami menilai gambar lukisan bunga ini sangat bagus untuk dijadikan bahan pelajaran sekaligus sebagai bahan referensi bagi anda yang bergelut di bidang gambar lukisan, utamanya yang suka membuat gambar lukisan dengan mengambil objek bunga atau tumbuhan.

29 Gambar Lukisan Bunga ini benar-benar indah dan sangat mengagumkan, baik dari segi proporsi, ide, komposisi warna dan tekstur yang terlihat nyata dari kesan goresan yang cukup artistik. Vie Dunn Harr benar-benar lihai dalam mengolah warna, mencampurnya untuk kemudian dituangkan kedalam kanvas sehingga menghasilkan gambar lukisan bunga dengan perpaduan warna yang indah dan artistik bagi siapa saja yang melihatnya.

Jika anda ingin melihat karya gambar lukisan dari Vie Dunn Harr lebih lengkap, silahkan anda menuju situs resminya di : http://www.viedunn-harr.com

Berikut ke 29 Gambar Lukisan Bunga yang bisa jadi referensi bagi anda. silahkan klik gambar lukisan bunga dibawah jika ingin melihat yang lebih besar. salam

Read more »

28 Gambar Pensil Karya Andrew Read

Andrew Read adalah seorang seniman profesional yang menyukai seni gaya yang lebih tradisional meskipun dia juga selalu bersedia untuk mencoba jenis gaya seni lainnya. "Saya suka menggunakan pensil Terutama Grafit dan pensil berwarna". dan dia telah membuktikannya dengan banyaknya karya drawing pensil yang telah dhasilkannya seperti yang telah kami bagikan dihadapan anda saat ini.

Andrew Read mengikuti Pameran karya Senirupa pertama pada usia 16 tahun di mana dia memperoleh banyak pengakuan dan liputan dari televisi dan Koran Lokal. Sejak itu Andrew terus semangat untuk berkarya senirupa, hasil karyanya banyak di pajang di berbagai Galeri di seluruh negeri, Mengambil komisi dari klien dan juga bekerja pada komisi yang didirikan Derwent pencil company.

Karya-karyanya telah dibeli oleh berbagai klien dari seluruh dunia, termasuk Amerika Serikat Jepang, dan Australia. Aktor film Robert Wagner adalah salah satu bintang yang memiliki potret sketsa oleh dia pada usia 14 tahun. Dia meletakkannya di dinding kantornya. "Saya Jual cetakan edisi terbatas, kartu natal dan mengambil komisi untuk potret keluarga, binatang peliharaan, dan adegan. Saya Harap Anda menyukai beberapa pekerjaan saya ..". Andrew Terus Berkarya Senirupa sampai sekarang selama lebih dari 30 tahun dan masih terus belajar hal-hal baru.

Situs Pribadi : http://areadfineart.wordpress.com

Berikut Karya Drawing Pensil dari Andrew Read
Read more »

28 Karya Lukisan Tarian Bali yang Artistik

28 Karya Lukisan yang kami bagikan kali ini semuanya bertema tentang tarian Bali. Kita semua mengetahui bahwa salah satu tempat bermukimnya banyak para seniman lukis adalah daerah Bali yang merupakan daerah wisata yang sudah sangat terkenal sampai ke mancanegara, bahkan banyak seniman lukis yang sengaja datang ke Bali dan kemudian membangun galeri atau tempat tinggal disitu. Salah satu objek lukisan yang sering dituangkan kedalam kanvas oleh para seniman adalah Bali Dancer atau tarian Bali yang kita kenal Tari Legong.

Tari Legong sendiri dalam khasanah budaya Bali termasuk ke dalam jenis tari klasik karena awal mula perkembangannya bermula dari istana kerajaan di Bali. Sebagai sebuah tari klasik, tari Legong sangat mengedepankan unsur artistik yang tinggi, gerakan yang sangat dinamis, simetris dan teratur, sehingga tidaklah mengherankan jika banyak para seniman lukis mengabadikannya kedalam kanvas.

Konon Mengenai tentang awal mula diciptakannya tari Legong di Bali adalah melalui proses yang sangat panjang. Menurut Babad Dalem Sukawati, tari Legong tercipta berdasarkan mimpi I Dewa Agung Made Karna, Raja Sukawati yang bertahta tahun 1775-1825 M. Ketika beliau melakukan tapa di Pura Jogan Agung desa Ketewel ( wilayah Sukawati ), beliau bermimpi melihat bidadari sedang menari di surga. Mereka menari dengan menggunakan hiasan kepala yang terbuat dari emas.

Bila ditinjau dari akar katanya, Legong berasal dari kata “ leg “ yang berarti luwes atau elastis dan kata “gong” yang berarti gamelan. Kedua akar kata tersebut bila digabungkan akan berarti gerakan yang sangat diikat ( terutama aksentuasinya ) oleh gamelan yang mengiringinya.

Berikut beberapa karya lukisan dengan objek Tarian bali yang tidak sempat kami uraikan secara detail tentang seniman para pembuatnya, karena pada saat kami menemukan lukisan ini dari berbagai sumber tidak jelas dan kurang valid siapa sebenarnya seniman dari lukisan-lukisan ini (jangan sampai kami keliru).

Read more »

22 Creative Photography Samantha Tran

Pada saat Samantha Tran berusia 29 tahun ia tinggal dan bekerja di Austin, bersama dengan suaminya  dan dua kucing kesayangannya. Pada tahun 2008, Samantha Tran memutuskan untuk mencari hobi. Dia membeli Sony A700 dan digunakannya sampai sekarang! ia telah berhasil untuk mengajar diri sendiri semua yang ia ketahui melalui buku-buku, dan tutorial online dll. "Saya membaca semua yang saya bisa mendapatkan tangan saya tentang Photoshop dan fotografi", katanya. Dia paling menikmati melakukan gambar dimanipulasi. dan dia telah melihat banyak perdebatan antara mereka yang mengatakan fotografi adalah seni yang hilang karena teknologi dan komputer dan mereka yang seniman digital benar. Namun Samantha Tran telah berhasil mempelajari kedua bagian, dan dia telah menemukan preferensi manipulasi dengan gambar digital yang diproses dan dan diciptakan lewat karya-karyanya.

Read more »

26 Portrait Lukisan Dullah

Gadis Bali 1

26 Lukisan Portrait yang kami bagikan kali ini adalah karya lukisan dari salah seorang tokoh seniman indonesia yang cukup terkenal yaitu Dullah. Pelukis Dullah sendiri lahir di Solo Jawa Tengah pada tanggal 17 September tahun 1919. Dullah cukup dikenal sebagai salah seorang pelukis yang beraliran realisme dari indonesia. Dullah juga mempunyai kegemaran dan hobby melukis portrait atau wajah. Diakui sebagai guru melukisnya adalah dua orang pelukis kenamaan; S. Sudjojono dan Maestro Ekpressionis Pelukis Affandi. Meskipun demikian corak lukisannya tidak pernah mempunyai persamaan dengan dua orang gurunya. 

Dullah juga dikenal sebagai pelukis istana selama 10 tahun sejak awal tahun 1950-an, dengan tugas khas memperbaiki lukisan-lukisan yang rusak dan penyusun buku koleksi lukisan Presiden Soekarno. Dia juga salah seorang sebagai pelukis revolusi, karena dalam karya-karyanya banyak menggambarkan tema-tema perjuangan selama masa mempertahankan kemerdekaan.

Dullah merupakan salah seorang pelukis realis yang sangat jarang berpameran. Tapi pamerannya bersama anak-anaknya di Gedung Agung (Istana Kepresidenan Yogya) pada tahun 1978, berhasil menarik puluhan ribu orang. Meskipun pameran diperpanjang satu hari, pintu gerbang Gedung Agung bagian Utara sempat pula jebol. Pameran itu dilanjutkan 20 Desember 1979 hingga 2 Januari 1980, di Aldiron Plaza, Jakarta. Banyak orang kecewa karena ia tak menjual lukisannya.

Banyak lukisan-lukisannya yang menjadi koleksi pejabat-pejabat penting pemerintahan baik dalam maupun luar negeri, tokoh masayarakat dan orang terkemuka, diantaranya Presiden pertama RI Soekarno, Wakil Presiden pertama RI Muhammad Hatta, Adam Malik, mantan Presiden Amerika Serikat Eisenhower, mantan Wakil Presiden Amerika Serikat Walter Mondale, mantan Perdana Menteri Australia Rudolf Menzies dan museum seni lukis di Ceko.

Baginya melukis adalah media untuk berkomunikasi dengan masyarakat. Dullah termasuk pendiri Himpunan Budaya Surakarta (HBS). Kemudian didirikannya sebuah sanggar di Pejeng, Bali. Pada setiap pameran baik didalam atau diluar negeri, karya murid-muridnya ikut disertakan.

Berikut 26 Portrait Karya Lukisan Dullah :
Klik Lukisan Dullah dibawah untuk melihat yang lebih besar

Read more »

36 Lukisan Bunga Karya Simon Bull

36 Lukisan Bunga yang ada dihadapan anda saat ini adalah karya lukisan bunga oleh seniman terkenal Simon Bull. Simon Bull senidiri lahir di Bedfordshire, Inggris. Anak kedua dari empat bersaudara. Ayahnya, Ian Bull menjabat sebagai pejabat di Departemen Angkatan Darat Army Chaplains 'Angkatan Darat Inggris. Simon pergi ke sekolah asrama di Yorkshire, menghadiri Ripon Cathedral Choir Sekolah 1965-69 dan di Surrey, di Royal Russell Sekolah 1969-1976. Pada tahun 1976 ia mengambil satu tahun saja salah satu Yayasan di Gloucestershire College of Art dan Desain dan melanjutkan untuk lulus pada tahun 1980 dari Leeds Polytechnic dengan gelar BA (Hons) di bidang Seni Rupa. Ia belajar seni grafis dan Fine Art di bawah Norman Webster RE dan Norman Ackroyd RA. Waktunya di Leeds ditandai dengan menarik dalam studi master, seperti Henri Fantin-Latour, Jean-Baptiste-Siméon Chardin, dan Rembrandt, ia menulis disertasinya tentang watercolorist John Jual Cotman. Dalam tahun lulusnya ia pamerkan etsa nya "Jackie" di Royal Summer Academy Pameran dan karya-karyanya yang diakuisisi oleh Galeri Seni Leeds.

Simon Bull menerima banyak penghargaan untuk karya-karyanya, termasuk beberapa Asosiasi Nasional Edisi Terbatas Dealer penghargaan untuk Cetak Grafis / Lithograph of the Year. Pada tahun 2003 ia membuat sejarah dengan menjadi seniman Inggris pertama yang memenangkan penghargaan NALED untuk mencetak nya "The Journey Never Ends", merebut mantan sembilan tahun pemegang gelar Thomas Kinkade dan lagi pada tahun 2004 untuk "Bird of Paradise". Ia juga dihormati pada tahun 2004 dengan Medal of Honor NALED untuk layanan artistik industri edisi terbatas.

Pada tahun 2002 ia terpilih bersama dengan sesama seniman Thomas Kinkade dan Howard Behrens untuk memperingati 2002 Salt Lake City Olimpiade Musim Dingin. Karya-karyanya diresmikan di sebuah acara di New York City pada musim semi tahun 2002 oleh Donald Trump. Dalam sebuah pernyataan tertulis di acara yang sama, Walikota New York Rudy Giuliani mengklaim Simon Bull untuk menjadi "Salah satu yang paling populer dan mengumpulkan seniman hidup di zaman kita" dan karyanya dicap sebagai "menghirup udara segar" oleh New York Daily News.

Berikut situs pribadinya : http://bullart.com

Read more »

Karya Seni Paper Art Yulia Brodskaya

Yulia Brodskaya adalah seniman kelahiran Moskow Rusia pada tahun 1983, ia terkenal dengan karya-karya seni yang menggunakan kertas (paper art). Karya paper art yang dibuat oleh seniman yang kini berbasis di Inggris ini banyak menampilkan ilustrasi yang dibuat dengan detail dan tingkat kerumitan tinggi. Brodskaya mendapatkan gelar Master of Art pendidikan bidang seni di University of Hertfordshire, Inggris.

Sebelum pindah ke Inggris, Brodskaya sudah mulai tertarik dengan praktek seni kreatif seperti lukisan dengan media tekstil, origami dan kolase. Setelah berada di Inggris, ia mulai tertarik dengan ilustrasi dan tipografi. Sebagian besar karya Brodskaya banyak menggunakan teknik tradisional menggulung kertas yang disebut dengan “quilling” dengan tingkat kerumitan yang tinggi. Berbagai penghargaan pun telah ia terima karena karya-karyanya dianggap inovatif dan unik.

Karya Seni yang kami bagikan saat ini sepintas jika anda melihat adalah karya lukisan yang menggunakan cat dan kuas sebagai media, Namun, jika diperhatikan secara seksama dan lebih dekat, gambar tersebut ternyata tercipta dari rangkaian kertas strip yang dirangkai dan disusun sedemikian rupa sehingga menghasilkan suatu karya seni kreatif yang sangat mengagumkan.

Silahkan anda amati dengan seksama photo photo pembuatan dari karya seni dengan kertas Yulia Brodskaya ini :

Read more »

Karya Lukisan Basuki Abdullah Tema Eksotis

Anak Nakal

Karya-karya lukisan Basuki Abdullah memang dikenal dengan gaya eksotis dari seorang wanita. kebanyakan dari karya-karya beliau mengambil objek seorang perempuan telanjang yang di lukis realist, seperti yang saya bagikan beberapa karya lukisan Basuki Abdullah dihadapan anda saat ini. karya lukisan basuki abdullah diatas yang berjudul anak nakal melukiskan seorang wanita cantik yang sedang mandi dengan setengah telanjang memperlihatkan buah dadanya yang indah di intip oleh seorang anak kecil.

Basuki abdullah atau nama tepatnya Basoeki Abdullah memang terkenal sebagai seorang pelukis potret Indonesia, terutama melukis wanita-wanita cantik, keluarga kerajaan dan kepala negara, dan dalam melukis, basuki abdullah cenderung mempercantik atau memperindah objek lukisnya dibandingkan dengan wajah asli yang dilukisnya. 

Selain sebagai pelukis potret yang ulung, diapun melukis pemandangan alam, fauna, flora, tema-tema perjuangan, pembangunan dan sebagainya.

Nude karya Basuki Abdullah

Dalam karya Lukisan Basuki Abdullah diatas melukiskan keindahan seorang perempuan dengan pose telanjang yang begitu sempurna dalam nuansa eksotis, tema lukisan yang memadukan unsur sensualitas dan unsur alam dan terlihat sangat elegan dengan warna karpet merah yang menjadi alas sang model lukisan. Nampak model lukisan berpose dengan wajah santai, setengah tebaring diatas kain merah yang dibawahnya bebatuan bukit yang tinggi, sehingga nampak background atau latar belakang alam yang luas berpadu dengan suasana langit biru yang sedikit redup.

Lukisan diatas mewakili keindahan dan kesempurnaan seorang wanita, yang dalam dunia seni dianggap sebagai bagian dari keindahan seni, dilukis dalam gaya lukisan realistis dengan begitu indah oleh sang pelukis potret terkenal dari indonesia Basuki Abdullah.

Lukisan Basuki Abdullah Djoko Tarob

Nudge Karya Lukisan Basuki Abdullah

Wanita Telanjang Basuki Abdullah

Gadis Karya lukisan basuki abdullah

Karya Dgital Art 3 Dimensi Jian Xu

Jian Xu adalah Seniman Digital Art yang berasal dari Shanghai China lahir pada tanggal 4 september 1982, karya seninya kebanyakan bertema 3 Dimensi, dengan memanfaatkan beberapa software aplikasi seperti ZBrush, Maya, dan  tak ketinggalan photoshop. berikut pengakuannya " saya membuat model dasar dengan Maya, dan menggunakan Zbrush untuk membuat semua details. Photoshop untuk tekstur, mental ray untuk rendering.

Karya Digital Art 3 Dimensi yang diciptakan di publikasikan oleh beberapa magazine terkenal Seperti Expose dari Ballistic Publishing, Digital Art Masters 6 oleh 3DTotal.

Berikut beberapa karya Dgital Art 3 Dimensi Jian Xu yang bisa saya bagikan untuk anda

Read more »

Design Imagination kreatif untuk kampanye dari Adobe CS6

Posting kali ini saya akan berbagi dengan Anda tentang serangkaian karya desain grafis yang luar biasa untuk sebuah kampanye internasional baru yaitu tentang program aplikasi Adobe CS6 yang baru beberapa bulan dirilis. Kampanye ini menyoroti kekuatan mereka tentang tools atau alat yang digunakan oleh calon klien dari berbagai bidang, seperti pengembang, desainer, typographers, pembuat film dan jenis-jenis profil yang kreatif dibidang graphic design. Saya ingin melihat bagaimana pendapat Anda tentang program aplikasi yang selama ini mendominasi dunia desain digital hampir selama bertahun-tahun.

Situs resmi adobe Cs : http://www.adobe.com/

Karya Seni Digital Painting Surealis Irene Z Miraccoon

Irene Z Miraccoon adalah seniman digital painting Berasal dari Estonia, dia sudah banyak menciptakan karya-karya photo manipulation yang beralisaran surealis, karya-karya miraccon tersebut banyak di bagikan oleh situs-situs yang menampilkan karya-karya digital painting surealis. dibawah ini anda akan melihat photomanipulations surealis dari Irene Z Miraccoon.

untuk melihat karya-karya surealis photomanipulation dari miraccoon, silahkan menuju kesitus pribadinya di deviantart.com : http://miraccoon.deviantart.com

Read more »

Karya Seni Patung Nguyen Tuan Sculpture

Nguyen Tuan adalah seniman Patung Lahir di Vietnam pada tahun 1963 lahir dari sebuah keluarga yang memiliki kekayaan dan hak istimewa, Tuan belajar banyak tentang keseimbangan setelah jatuhnya Saigon pada tahun 1975. Kekayaan telah berubah menjadi kemiskinan, hak istimewa untuk penindasan, dan kebahagiaan kesedihan, Tuan mulai menyadari bahwa seseorang tidak bisa ada tanpa yang lain. Haus akan kebebasan, usaha pertama Tuan untuk melarikan diri dari rezim komunis gagal, ia menyaksikan kematian teman dekatnya, dan dilemparkan ke dalam kamp konsentrasi. Tuan tidak pernah menyerah dan putus asa, pada kenyataannya, dengan memanfaatkan keterampilan sebagai pematung dan tanah liat dari lantai selnya, ia mampu mengukir kemiripan dari sesama narapidana dan para penculiknya, mempercepat pembebasannya. Akhirnya berhasil dalam melarikan diri diVietnam, Tuan akhirnya berhasil sampai ke Amerika Serikat pada tahun 1989, di mana ia memulai karir sebagai pematung dengan energi baru dan semangat. "Seni adalah penting bagi saya itu hampir sama dengan agama. Ini berarti untuk percaya pada orang, dalam kehidupan, cinta. Ini adalah respon terhadap apa yang indah dan sederhana. Sebagai seorang seniman saya melakukan apa yang saya lakukan bukan untuk tujuan lain selain untuk mengungkapkan perasaan saya "-. Tuan

Tuan menerima gelar fineArtsnya dari Institut Seni Southern California di Laguna Beach, California, dan pada 1994 ia dianugerahi Medali Gloria bergengsi dari Patung Perhimpunan Nasional (New York), medali diberikan kepada seniman muda untuk merka yang berjasa berkarya. Kemudian, pada tahun 2006, Tuan menerima Medali Emas didambakan untuk Patung dari Art Club California untuk "Rendezvous". Karya Tuan dapat ditemukan di pameran di galeri seni rupa di seluruh Amerika Serikat dan sejauh London, Inggris, dan banyak koleksi permanen terkenal sebagai Museum Pasadena of Art, Museum MOCA dan Gedung Putih di Washington, DC-Nya ditugaskan karya dan instalasi meliputi: The Vietnam War Memorial di Westminster, California, memperingati kemitraan antara tentara Amerika dan Vietnam selama Perang Vietnam. The Corporation Kuhn Plaza di Orlando, Florida, di mana seri lengkap heroik Tuan ditampilkan. Pulau Trinidad, Heisler Park di Laguna Beach, California di mana heroik Tuan "Rendezvous" sekarang menghadap laut, dan di Mobile, Alabama mana lebih besar dari kehidupan penghormatan kepada Santa Theresia "the little flower" yang didedikasikan pada tahun 2008. Dengan nilai kebebasan terus-menerus di pikirannya, proyek Tuan terbaru adalah penciptaan Memorial Pengungsi Vietnam dimaksudkan untuk menanamkan apresiasi kebebasan di hati generasi mendatang.

"Setelah kita menerima arti sebenarnya dari keseimbangan, kita bisa datang untuk berdamai dengan keberadaan kita sendiri." - Tuan

"Existential Balance" adalah istilah yang diciptakan oleh Tuan, untuk membawa penekanan pada pentingnya keseimbangan eksistensi manusia, karena hidup itu sendiri adalah tentang keseimbangan. Setiap karya patung Tuan adalah oleh karena itu, esai visual dan taktil pada "Balance Eksistensial", yang menampilkan tandingan dan interaksi elemen yang menyoroti keseimbangan antara gelap dan terang, maskulin dan feminin, kasar dan halus, dan juga langit dan bumi.

Fitur lain yang unik dari patung Tuan adalah cara bahwa ia telah mahir merekayasa karya patung sehingga tampaknya hampir ringan, belying fakta bahwa mereka perunggu. The pembobotan dirasakan dari perunggu padat dimediasi oleh cara keterampilan Tuan arsitektur, matematika, dan teknik, menciptakan unsur-unsur yang tampaknya ringan, ekspresi puitis dan filosofis pemahaman Tuan tentang "Balance Eksistensial."

"Saya ingin menjadi penampil pematung, seolah-olah tangan saya adalah perpanjangan dari mereka sendiri." - Tuan

Read more »